كيف وجد كريستوفر نولان الحميمية على نطاق واسع

(SeaPRwire) –   لا يوجد الكثير من الشبه بين المخرجين كريستوفر نولان وألفريد هيتشكوك – أساليب مختلفة تماماً، عصور مختلفة تماماً، قصص مختلفة تماماً. ومع ذلك، خلال الأشهر الخمسة في أوائل عام 2022 التي قضاها نولان في تصوير فيلمه الضخم “أوبنهايمر”، وجد أن أعمال هيتشكوك تأتي إلى ذهنه أكثر من مرة – على وجه التحديد مشهد أنتوني بيركنز الشهير في فيلم “سايكو” حيث يطعن جانيت لي غير المتوقعة أثناء استحمامها.

المشهد قاسٍ، لكن بعد انتهاء الفوضى، كل شيء يصبح منتظماً. يغسل بيركنز الحمام، ثم يلف الجسد ويضعه في صندوق سيارة يحاول غرقها في المستنقع. لكن السيارة تتوقف عند النصف، حيث يبرز جزء من خلفها فوق الماء.

“[بيركنز] يبدو قلقاً”، يقول نولان خلال محادثة في مدينة نيويورك في أوائل يناير. “وفجأة تشعر أنت أيضاً بالقلق. كيف انتقل الأمر من إبادة شخص إلى أنني أشعر بالقلق من أن الشخص الذي يغطي على القتل سوف يتم القبض عليه؟”

الإجابة هي في ما يسميه نولان “نقطة النظر السحرية للسينما”، قدرة الكاميرا على غمر الجمهور بشكل عميق في تجارب الناس على الشاشة بحيث نشعر بما يشعرون به – نتمنى لهم النجاح فيما يفعلونه – حتى لو لم نرغب في ذلك. كان الأمر ضرورياً للغاية في فيلم “أوبنهايمر”، الذي يروي حياة ، الرجل الذي قاد البرنامج الحكومي الذي طور قنابل ذرية أسقطت على هيروشيما وناغازاكي في نهاية الحرب العالمية الثانية. عمل أوبنهايمر، على عكس القتل في “سايكو”، أسفر عن آلاف الوفيات، ليس مجرد واحدة. وحدث عمل أوبنهايمر بالفعل: تم حرق تلك المدن بالفعل؛ تم فقدان تلك الأرواح بالفعل.

لذا اتخذ نولان العديد من الخطوات للتأكد من بقائنا إلى جانب أوبنهايمر. كتب تعليمات المسرح في السيناريو بضمير المتكلم الأول – ليس “يدخل أوبنهايمر الغرفة”، بل “أدخل الغرفة” لمساعدة ميرفي، الذي ترشح لجائزة الأوسكار عن دوره كأوبنهايمر، على الشعور بالمركزية أكثر في المشهد، ومساعدة مشاهدي الأفلام على الشعور بذلك أيضاً. كما اقتربت الكاميرات بشكل أكثر تقارباً من ميرفي مقارنة بالشخصيات الأخرى أيضاً، وفقاً لنولان. ويفتتح وينتهي الفيلم بلقطات متطابقة – وجه ميرفي مغمض العينين.

النتيجة ليست فقط فيلم حقق إيرادات عالمية بلغت مليار دولار منذ إصداره في يوليو، وليس فقط حصل على 13 ترشيحاً لجائزة أوسكار وفوز بأربع جوائز. النتيجة هي فيلم أعاد إشعال المحادثة العالمية حول وجود الأسلحة النووية ودورها في الحفاظ على السلام وتهديده على مدار الثمانين عاما الماضية؛ حول تقاطع السياسة والعلم – مع قيادة وتمويل الحكومة الأمريكية لاختراع القنابل ومتابعة دول أخرى لذلك؛ حول مخاطر طهو تكنولوجيا جديدة – مثل الذكاء الاصطناعي – قد تخرج عن سيطرتنا.

“كانت فكرة الحرب النووية تقتصر في السابق على الولايات المتحدة وروسيا فقط”، يقول أليكس ويلرشتاين، أستاذ التاريخ العلمي في جامعة هارفارد. “الآن، حتى كوريا الشمالية تمتلك القنبلة”.

كانت تلك التفجر الخطير لأسلحة البشرية الأسوأ أمراً مهماً جداً بالنسبة لنولان عندما قام بإنتاج فيلم “أوبنهايمر”، وهو قصة سينمائية لا تتعامل مع شيء أقل من قدرة جنس البشر على ارتكاب الانتحار النووي – أو، إذا غلبت أرواحنا الأفضل، القدرة على إنقاذ أنفسنا من الدمار. “الأسلحة النووية في فئة من فئاتها الخاصة فيما يتعلق بالقوة الدمارية للبشرية”، يقول نولان. “هذا يتحدث عن قلب سبب رغبتي في إنتاج فيلم عن مشروع مانهاتن. كان هؤلاء [العلماء] أذكى الناس على وجه الأرض؛ كانوا يعرفون بالضبط ما سيحدث”.

كانت بدايات فيلم “أوبنهايمر” في كتاب صدر عام 2005 – كتاب “أمريكان بروميثيوس” الحائز على جائزة بوليتزر، لكاي بيرد والراحل مارتن ج. شيروين. يبدأ الكتاب بجنازة أوبنهايمر ثم يعود بالزمن إلى طفولته، قبل أن يتابع من خلال السنوات ما قبل الحرب وتطوير القنبلة. أما السيناريو الذي كتبه نولان فيستغني عن الكثير من تلك المقدمة ويفتتح في عام 1926 عندما كان أوبنهايمر يدرس الفيزياء في جامعة كامبريدج؛ ثم عاد لاحقاً إلى معهد كاليفورنيا للتقنية حيث درس الفيزياء النظرية حتى عام 1942 عندما طلب منه العقيد ليزلي غروفز (يلعب دوره مات ديمون) لقيادة مشروع مانهاتن.

المزيد من TIME

عندما جاء الأمر لصياغة تسلسل زمني جديد للشاشة، كان لدى نولان حرية كبيرة مع “أمريكان بروميثيوس”. “عندما تبدأ في فك تفاصيله، تدرك أنه ليس مرتباً زمنياً بشكل صارم وإنما الفصول مرتبة بشكل جيد”، يقول. “هو موضوعي مع تسلسل زمني أساسي تحته”. قرأ نولان الكتاب المكون من 720 صفحة مرة واحدة، ثم حصل على حقوق السيناريو له، ثم قرأه مرة أخرى ومرة ثالثة، هذه المرة وهو يأخذ ملاحظات وافية.

“سمحت لتلك الفكرة بالتسلل إلى خيالي”، يقول. “تقريباً بنفس الطريقة التي نفعلها مع قصة خيالية”.